一个人的书法造诣源自于文学知识，还是形成于书法技巧，你如何理解？

一个人的书法造诣源自于文学知识，还是形成于书法技巧，你如何理解？

最佳答案 53678位专家为你答疑解惑

在管理学中，有个著名的“马斯洛需求层次理论”，即人的需求从低到高依次分为生理需求、安全需求、社交需求、尊重需求和自我实现需求。

通俗一点讲，人要先吃饱肚子，才去想老婆、孩子、车子、房子、票子，然后再如马云那样退休，去考虑实现自己的理想。

书法也是如此，各个阶段的侧重点有所不同。

一、技法是书法的基础。

在学习书法的很长一段时间，我们都应以技法学习为主。笔法、字法、墨法、章法的学习，是一个长期的过程，也是书法的基础，不注重技法的学习，书法就是无源之水、无本之木，就是空中楼阁。

比如书法史上的宋代“尚意书风”，其产生之初，在于不要拘泥于技法，强调书写个人性情，这在早期确实推动了书法的发展。

但是在发展过程中，越来越不重视技法的重要性，到南宋末年，书法终因技法江河日下而一撅不振。

二、文化是书法的根本。

而书法的技法练习到一定程度，这时个人阅历的积淀与文化素养的积累就显出其重要性了，而后者的重要性有时甚至超过技法。可以说，文化是书法的根本。

比如苏东坡，论技法，他是不如米芾的，甚至难说强于黄庭坚，但他却能领袖群雄，成为“尚意书风”的“带头大哥”，为何？就因为其兼融儒、道、法、佛诸家之长的丰富学养。

而反观历朝历代的经生、写手，终身以抄写经书、公文为生，只是将抄写作为一种谋生手段，不注重个人文化素养的提高，所以他们中间没能产生青史留名的书法家。

三、结语

所以说，学习书法，初期要侧重于技法的训练；达到一定程度后，文化的积累与技法的提高并重，有时甚至应更加注重文化素养的提高。

更多文章，敬请关注千年兰亭。

其他网友观点

书法作品好不好，主要从两个方面来考量，一个是技巧，另一个是趣味。

技巧是书法家基本功的展现，包含书写线条是否耐看，字体间架结构是否美观和谐，整体的谋篇布局是否合理。

趣味则是字外功夫的体现，是对“书如其人”的直观再现，跟书法家的综合修养有极大关系。

书法史上，常常有关于技巧重要还是趣味重要的争论，争论的结果是，大多数书法家认为书法趣味的重要性要大于书写技巧。

技巧说白了是一种约定俗成的书写技术，容易模仿，也容易掌握，而趣味层面的东西不是人人都可以把控，它是书家的文学知识、文化修养、理想情怀、人生格局、生命意识等层面的综合体现，书法家的综合修养越高，他的书法的趣味性就越浓郁。

对书法来说，技巧就像穿的衣服，衣服越漂亮，给人的直观印象就越好。趣味就像内在的气质，气质好的人，穿上漂亮衣服会显得更有神采。因此说，在书法中，不能把技巧和趣味分开去看待，它们之间融合得好，会产生化学变化，更能增添书法的品味。

书法中常有书卷气、庙堂气、金石气，等等，这些名词是用来形容书法趣味性的，能达到这些高度的书法家，肯定已经在技巧上达到了尽善尽美，他的书法已经上升到了艺术的层面，而不是单纯的写字。

实际上，历史上那些可以称之为大师或大家的书法家，他们实际上是综合修养很高的文人，书法只是他们擅长的技能之一。

像王维、苏轼、米芾、徐渭、吴昌硕、李叔同，等等，他们既能写出一手漂亮的字体，还能写诗、作文、画画，甚至通晓音律，以及其它艺术，同时，他们在书法理论上都有许多真知灼见，是能被其他书法家当做学习的典范。

苏轼曾说：笔秃千管，墨磨万锭。

米芾曾说：字要骨格，肉须裹筋，筋须藏肉，帖乃秀润生。

真正的大书法家，是善于用外在书写技巧，来发挥个性气质和艺术趣味的全能型文化人，而不是技巧“偏科生”。

比起古人，当今大多数书法家的知识储备过于欠缺，导致他们的字虽然第一眼看起来不错，但经不起细细品味。

比如，被书法初学者称作大师的田英章，字体的形式感和书写技巧都具备，但匠气太明显，缺乏灵动活泼的趣味，算不上好书法。

其他网友观点

一个人的书法造诣是源自於文学知识还是基本技能？我的看法是，如果单从字体洒脱，结构合理说，主要是书者的技能，他的手性，驾驭毛笔的能力和对字体的领悟能力。但真要成为一个书法家，那书者必须有较好的文学功底，比较渊博的中国交化积累，穷其一生的努力钻研，才能在书法上有较好的功力，才谈得上造诣。